Nous tenons à féliciter Marie-Jeanne Musiol pour l’obtention du Prix du Gouverneur Général en arts visuels et médiatiques 2026. Ce prix vient souligner une longue carrière de recherche et de production de travaux photographiques originaux, à la frontière de la science et de l’art, centrés sur l’enregistrement de l’empreinte énergétique des plantes par le biais […]
Gabor Szilasi était d’abord un grand humaniste, profondément affable et sincèrement intéressé par les personnes qu’il rencontrait. Cet intérêt a animé toute une vie de passion pour la photo documentaire qui l’a amené à devenir un des photographes ayant offert un des portraits les plus justes et les plus touchants de la vie des […]
Ciel variable 133 - INTIMITÉS | Entrevues
Auteurs : Mona Hakim | Artistes : Denis Rioux
Acheter le numéro → [Automne 2026] Denis Rioux, Espace DÈS_, recherche photographique Une entrevue de Mona Hakim [EXTRAIT] Au début de 2026, un lieu exclusivement consacré à la photographie a ouvert ses portes dans un local de l’édifice Belgo, au centre-ville de Montréal. Autogéré et financé par treize artistes, Espace DÈS_ se déploie en trois […]
Ciel variable 133 - INTIMITÉS | Recensions de publications
Auteurs : Sylvain Campeau | Artistes : Michael Snow
Acheter le numéro → [Automne 2026] Michael Snow, du lac Clair à La région centrale en passant par le langage par Sylvain Campeau Paris, Les impliqués Éditeur, 2025, 152 pages [EXTRAIT] Les essais, textes d’analyse et autres écrits sur l’œuvre de Michael Snow forment une manne impressionnante. Sans doute est-il l’un des rares artistes canadiens à […]
Ciel variable 133 - INTIMITÉS | Recensions de publications
Auteurs : Alexis Desgagnés | Artistes : Takuma Nakahira
Acheter le numéro → [Automne 2026] At the Limits of the Gaze: Selected Writings by Takuma Nakahira New York, Aperture, 2025, 164 pages Nakahira Takuma: Burn-Overflow Tokyo, The National Museum of Modern Art, LIVE Art Books, 2024, 500 pages par Alexis Desgagnés [EXTRAIT] Figure incontournable de la culture photographique japonaise à partir de la seconde […]
Ciel variable 133 - INTIMITÉS | Recensions de publications
Auteurs : Laurent Vernet | Artistes : Lucie Rocher
Acheter le numéro → [Automne 2026] Lucie Rocher, Duologies par Laurent Vernet Alma, Sagamie, 2026, 182 pages [EXTRAIT] En 2024, Lucie Rocher a présenté deux expositions individuelles découlant d’un même geste artistique. De part et d’autre, diffusée au centre CLARK, à Montréal, puis En places et lieux à DRAC, à Drummondville, se sont caractérisées comme des […]
Ciel variable 133 - INTIMITÉS | Critiques d'expositions
Auteurs : Léa Tétrault | Artistes : Oli Sorenson
Acheter le numéro → [Automne 2026] Oli Sorenson, Métamonument par Léa Tétrault [EXTRAIT] S’inscrivant dans la volonté de la galerie Elektra de faire découvrir à des publics variés des œuvres et des artistes qui combinent art et nouvelles technologies, l’exposition Métamonument d’Oli Sorenson traitait d’un récit résolument contemporain. Compte tenu de l’instabilité du contexte politique […]
Ciel variable 133 - INTIMITÉS | Critiques d'expositions
Auteurs : Louie Villanueva-Eyre
Acheter le numéro → [Automne 2026] NEXTDOOR par Louie Villanueva-Eyre Contemporary Calgary 05.02.2026 — 05.03.2026 [EXTRAIT] À l’occasion d’un forum au Museum of Modern Art à New York, en 2011, le photographe John Pilson a eu ce commentaire : « Quiconque écoute cette conversation en ressortira avec le sentiment que la photographie traverse une sorte de crise ». […]
Ciel variable 133 - INTIMITÉS | Critiques d'expositions
Auteurs : Ji-Yoon Han | Artistes : Man Ray
Acheter le numéro → [Automne 2026] Man Ray, When Objects Dream par Ji-Yoon Han Metropolitan Museum of Art, New York 14.09.2025 — 01.02.2026 [EXTRAIT] Voici une exposition qui fait événement – malgré son intitulé idyllique, aux antipodes de la réalité hideuse dans laquelle nous semblons devoir chaque jour nous enfoncer davantage. À une époque où […]
Ciel variable 133 - INTIMITÉS | Critiques d'expositions
Auteurs : Louis Perreault
Acheter le numéro → [Automne 2026] Transcender le banal par Louis Perreault Occurrence, espace d’art et d’essai contemporains, Montréal 16.01.2026 — 07.03.2026 [EXTRAIT] Lorsque Chieko Shiraishi traverse le Québec de Montréal à Escuminac, en Gaspésie, une impression la gagne : celle d’avoir rapetissé, d’être devenue minuscule. Pour le philosophe Gaston Bachelard, auteur de la très belle […]
Ciel variable 133 - INTIMITÉS | Critiques d'expositions
Auteurs : Marie-Josée Rousseau | Artistes : Normand Rajotte
Acheter le numéro → [Automne 2026] Normand Rajotte, L’illusoire immobilité des forêt par Marie-Josée Rousseau Espace DÈS_recherches photographiques, Montréal 18.02.2026 — 07.03.2026 [EXTRAIT] Que signifie aujourd’hui regarder la nature ? La question paraît simple, mais elle devient incertaine dans un monde saturé d’images. Existe-t-il encore un contact direct avec le vivant ou seulement une idée médiatisée […]
Ciel variable 133 - INTIMITÉS | Critiques d'expositions
Auteurs : Karl-Gilbert Murray | Artistes : Steve Giasson
Acheter le numéro → [Automne 2026] Steve Giasson, Nouvelles nouvelles performances invisibles par Karl-Gilbert Murray En ligne 25.11.2025 — 14.05.2026 [EXTRAIT] Pendant six mois, Steve Giasson a proposé, selon une cadence bihebdomadaire – les mardis et jeudis –, la diffusion en ligne d’un corpus de performances minimalistes articulées autour d’énoncés conceptuels. Intitulé Nouvelles nouvelles performances […]
Ciel variable 133 - INTIMITÉS | Critiques d'expositions
Auteurs : Marie-Lise Poirier | Artistes : Richard Avedon
Acheter le numéro → [Automne 2026] Richard Avedon, Immortel. Portraits du temps qui passe, 1951–2004 par Marie-Lise Poirier Musée des beaux-arts de Montréal 12.02.2026 — 09.08.2026 [EXTRAIT] Si le portrait suppose avant tout un rapport spéculaire entre le modèle et son image, il fut de tout temps soumis à des critères esthétiques et idéologiques qui […]
Ciel variable 133 - INTIMITÉS | Critiques d'expositions
Auteurs : Julie Graff | Artistes : Katherine Takpannie
Acheter le numéro → [Automne 2026] Katherine Takpannie, Every Now and Then I Get a Feeling par Julie Graff SAW, Ottawa 20.02.2026 — 04.04.2026 [EXTRAIT] L’exposition Every Now and Then I Get a Feeling présentée au centre d’artistes SAW revenait sur dix ans de photographie par l’artiste inuk Katherine Takpannie. Elle, qui a grandi et […]
Ciel variable 133 - INTIMITÉS | Essais
Auteurs : Jill Glessing | Artistes : Lucy Raven
L’eau peut être régénératrice, en particulier quand elle circule librement dans les océans ou s’écoule, impétueuse, dans le lit des rivières. C’est l’effet que j’ai ressenti, assise devant un lac Ontario quelque peu agité, avant d’entrer, à quelques pas de là, dans la galerie accueillant l’exposition de Lucy Raven, Murderers Bar. Son installation vidéo raconte l’histoire, grâce à diverses technologies d’animation de l’image, de la libération d’un cours d’eau auparavant perturbé, le fleuve Klamath dans l’ouest des États-Unis, par son enfermement derrière une énorme structure de béton qui entravait son débit. Œuvre sur la démolition du barrage et le renouveau du fleuve, Murderers Bar était présentée, pertinemment, à la Power Plant : ancienne « centrale électrique » au charbon, le bâtiment d’origine a été construit à la même époque que les barrages du Klamath et pour la même raison, soit la fourniture d’énergie pour des villes coloniales en expansion.
Ciel variable 133 - INTIMITÉS | Essais
Auteurs : Julie Martin | Artistes : Martin Parr
« Il a l’œil ». Voilà une formule entendue à plusieurs reprises lors de ma visite de Global Warning, l’exposition monographique dédiée à l’incontournable Martin Parr au Jeu de Paume à Paris. Qu’il me soit permis d’être tendrement moqueuse en commençant de la sorte, puisque justement tout ici y invitait, en premier lieu le mot d’introduction du commissaire Quentin Bajac qui mentionne l’« ironie mordante » du photographe.
Ciel variable 133 - INTIMITÉS | Essais
Auteurs : Nathalie Côté
La question écologique est une préoccupation de plus en plus centrale chez un nombre croissant d’artistes. Ceux et celles qui explorent au Québec la photographie écoresponsable, notamment comme membres de centres d’artistes, contribuent ainsi, chacun et chacune à sa manière, aux recherches actuelles.
Ciel variable 133 - INTIMITÉS | Portfolios
Auteurs : Fanny Bieth | Artistes : Nicole Jolicoeur
Paru à la fin de 2025, Traité d’hypocondrie s’inscrit dans le prolongement de la pratique artistique que Nicole Jolicœur développe depuis les années 1980, mêlant photographie, vidéo, texte et installation. L’ouvrage de 74 pages est composé de 35 photographies en couleurs.
Ciel variable 133 - INTIMITÉS | Portfolios
Auteurs : Charlotte Lalou Rousseau | Artistes : Judith Bellavance
Judith Bellavance collectionne les collections. Vases, cintres, mots, fleurs coupées, fragments d’insectes morts…
Ciel variable 133 - INTIMITÉS | Portfolios
Auteurs : Ewa Monika Zebrowski | Artistes : Maude Arsenault
L’art de Maude Arsenault, sa photographie, est viscéral. Son art, c’est son corps. Par la photographie, elle explore son identité, son rapport au monde qui l’entoure.
Ciel variable 133 - INTIMITÉS | Portfolios
Auteurs : Jérôme Delgado | Artistes : Judith Bellavance, Maude Arsenault, Nicole Jolicoeur
Acheter le numéro → [Automne 2026] Présentation thématique par Jérôme Delgado Échos de multiples intimités, les trois portfolios réunis dans ce numéro abordent des réalités de la vie, telles que l’entourage familial, la santé ou le deuil. Dans un rapport d’affection et d’attention à autrui, la photographie sert à se donner une image, ou à […]
Ciel variable 133 - INTIMITÉS | Editorial, Éditoriaux
Auteurs : Jérôme Delgado
Acheter le numéro → [Automne 2026] Images de résistance par Jérôme Delgado Résistance. Dans ses multiples significations, d’une fois à l’autre, le mot appelle à une lutte. Il est question de résister à des forces supérieures, que nous ne contrôlons pas – ou qui cherchent à nous contrôler –, et qui se manifestent au quotidien, […]
Le dossier thématique du numéro 133, intitulé Intimités, réunit les œuvres de Maude Arsenault, Judith Bellavance et Nicole Jolicoeur, qui explorent, chacune à leur manière, les liens affectifs, la vulnérabilité et les traces laissées par l’expérience intime.
Biennales & cie
Auteurs : Erika Nimis | Artistes : Akinbode Akinbiyi, Carrie Schneider, Cauleen Smith, Eustáquio Neves, Guadalupe Rosales, Manuel Mathieu, Natalia Lassalle-Morillo, Raed Yassin
L’exposition centrale de la 61e Biennale de Venise, imaginée par Koyo Kouoh, fait une large place à la photographie. Découvrez la critique d’Érika Nimis.
Ciel variable 132 - TABLEAUX | Entrevues
Auteurs : Jérôme Delgado | Artistes : Marie J. Jean
Bien plus que catalogue d’une exposition homonyme, l’ouvrage 1985. Mondes-images survole une décennie « à travers une pluralité de perspectives, tant culturelles que générationnelles », comme l’explique Marie J. Jean. La directrice du centre VOX parle également de ce « geste éditorial » d’accorder autant d’importance à l’image. « Ralentir le regard, contextualiser les images et leur redonner une épaisseur historique devient un acte politique. L’ouvrage ne se contente pas de documenter le passé : il soulève des questions toujours actuelles. »
Ciel variable 132 - TABLEAUX | Recensions de publications
Auteurs : Sylvain Campeau | Artistes : Alexis Desgagnés, Serge Clément
« Unique » malgré un procédé peu nouveau – livre à double face, à consulter d’un côté comme de l’autre –, Métamorphose réunit le photographe Serge Clément et le poète d’Alexis Desgagnés. Admiratif de leur « osmose », Sylvain Campeau voit dans leur créativité une même « densité », entre une « la jungle de béton et de verre » et la figure de l’oiseau au sein d’un « encombrement des émois ». La publication s’apprécie, écrit-il, « en suivant des allées qui chavirent ».
Ciel variable 132 - TABLEAUX | Recensions de publications
Auteurs : Jean Pelchat | Artistes : Martin Désilets
Livre beau et sobre, de l’avis de Jean Pelchat, Matière noire rassemble les projets de Martin Désilets basés sur l’accumulation et la superposition, sur une même surface, de photographies d’œuvres muséales. Dans sa critique, Pelchat s’attarde à ce travail en commentant les essais réunis pour l’occasion, signés Catherine Nichols, Michel Poivert et Pauline Martin. Il relève les points forts et faibles de leurs réflexions, qui évoquent tantôt Ad Reinhardt, tantôt Hiroshi Sugimoto, tantôt « un flou particulier » autour de tableaux célèbres.
Ciel variable 132 - TABLEAUX | Recensions de publications
Auteurs : Louis Perreault | Artistes : James Andrew Rosen
Durant une convalescence qui l’a contraint à s’isoler pendant une longue période, James Andrew Rosen a réévalué ses propres archives photographiques. Il les a recontextualisées autour de la notion de réparation, de « retour lent au monde extérieur », écrit Louis Perreault, pour aboutir à ce livre, Aphasia. Lié « au pouvoir transformateur de la photographie », l’ensemble offre une méditation sur l’impermanence. Séduit, le critique salue Rosen pour capter l’insaisissable, « ce moment suspendu, qu’un seul mouvement dans l’espace […] suffirait à dissiper ».
Ciel variable 132 - TABLEAUX | Critiques d'expositions
Auteurs : Michel Hardy-Vallée | Artistes : Yves Arcand
Issues d’un processus débutant par l’accumulation d’éléments organiques sur des acétates, les images grand format de l’exposition Indicia mobilisaient « un imaginaire scientifique » et suggéraient « le point de vue d’un microscope », selon Michel Hard-Vallée. Par ce travail en nature qui le lie à des photographes comme Michael Flomen, Sara Angelluci ou Normand Rajotte, Yves Arcand interroge la dimension indicielle du signe photographique en œuvrant à distance de son sujet. Ce « premier bilan » de dix ans de recherche appelle une suite, estime le critique.
Ciel variable 132 - TABLEAUX | Critiques d'expositions
Auteurs : Alexis Desgagnés | Artistes : Andrea Szilasi
La quinzaine de collages et les six Polaroïds d’Andrea Szilasi regroupés sous le titre Réfléchir ont suscité chez Alexis Desgagnés un examen teinté autant de sensibilité que de retenue. « Ce n’est pas seulement d’une exposition dont j’avais à rendre compte, mais aussi de cette expérience, singulière et paradoxale », confie-t-il. S’il prend soin à décrire les œuvres issues d’un travail « manuel, gestuel, instinctif », il estime que ce sont les notions d’espace et de corps qui donnent « les clés pour réfléchir » à l’ensemble.
Ciel variable 132 - TABLEAUX | Critiques d'expositions
Auteurs : Bernard Schütze | Artistes : Geneviève Thibault
Présentée à la Maison du notaire (Trois-Pistoles), Intérieurs reposait sur le principe de la démocratisation de l’art, mais par « inversion du regard », comme le qualifie Bernard Schütze : la population locale a été invitée à proposer ce qui, selon elle, a valeur artistique. « L’exposition déplaçait la question esthétique vers le vécu et le quotidien », constate le critique. La soixantaine d’objets était accompagnée d’images de Geneviève Thibault, dont « l’intervention photographique » dans les domiciles reprenait le principe du foisonnement et de l’absence de hiérarchie.
Ciel variable 132 - TABLEAUX | Critiques d'expositions
Auteurs : Nathalie Côté | Artistes : Jasmin Bilodeau
Commentaire sur la désuétude et sur la dématérialisation, cette exposition ne contenait que quatre photographies, mais imposantes et nées d’un long processus – deux étapes de prise de vue et du travail avec maquettes. Représentation des saisons à travers quatre bâtiments abandonnés, à mi-chemin du documentaire et de la fabulation, l’ensemble respire ce trompe-l’œil qui a caractérisé BGL, collectif duquel Jasmin Bilodeau a été membre. Pour Nathalie Côté, l’artiste réaffirme ainsi son penchant pour un travail « très physique, presque sculptural », basé sur la manipulation et le bricolage.
Ciel variable 132 - TABLEAUX | Critiques d'expositions
Auteurs : Safia Belmenouar
L’exposition inaugurale du premier musée public en Corée du Sud consacré à la photographie – le Photo SeMa –, dialoguait avec les archives de l’établissement (20 000 œuvres et documents), son environnement et une architecture pensée en forme d’obturateur. Safia Belmenouar commente les œuvres des six artistes qui ont investi le musée « comme un espace vivant, où se croisent expériences, récits et réinterprétations multiples ». L’exposition mettait en jeu l’idée de collectionnement, faisant du Photo SeMa « un lieu de tensions fécondes plutôt qu’un espace muséifié ».
Ciel variable 132 - TABLEAUX | Critiques d'expositions
Auteurs : Jessica Ragazzini | Artistes : Araki Nobuyoshi
Prolifique et provocateur, Araki Nobuyoshi a adopté le Polaroïd pour la simplicité et l’immédiateté qu’il procure. Pour « la fixation éternelle de l’éphémère », résume Jessica Ragazzini, qui a vu l’exposition du musée Guimet consacrée au photographe japonais. Liée à la donation d’un ensemble de mille Polaroïds, POLARAKI exprimait autant la démesure chez Araki que son approche expérimentale, presque triviale, lui qui découpe, agence, griffonne ses images. La critique a noté la complexité de sa pratique, marquée par l’érotisme et les arts traditionnels du ligotage.
Ciel variable 132 - TABLEAUX | Critiques d'expositions
Auteurs : Claudia Polledri | Artistes : Sepideh Farsi
Film troublant sur Gaza, Put Your Soul on Your Hands and Walk consiste en un dialogue par l’intermédiaire de communications vidéo entre la réalisatrice et une photographe palestinienne. La mort de celle-ci, tuée sous les bombes, met fin au récit. Le documentaire, « hommage cinématographique à la photographie dans sa fonction de témoignage », écrit Claudia Polledri, met en lumière une précarité quotidienne. Les problèmes technologiques sont « à l’image des conditions de vie de la protagoniste », constate la critique.
Ciel variable 132 - TABLEAUX | Critiques d'expositions
Auteurs : Stéphanie Yvette Hornstein
Exposition sur la photographie de rue montée à partir de la collection du Musée des beaux-arts du Canada, Regards sur la ville ne renouvelait pas la manière d’aborder le sujet, selon l’appréciation de Stéphanie Yvette Hornstein. Sa critique relève plus d’un point problématique – le récit est « MoMA-centrique », juge-t-elle –, mais aussi les moments forts, notamment la section de la photographie conceptuelle où gravitent des artistes (Susan Dobson, Melvin Charney, VALIE EXPORT et autres) qui pointent les travers de l’espace urbain.
Ciel variable 132 - TABLEAUX | Essais
Auteurs : Erika Nimis | Artistes : le commun des mortels
Exposition étonnante pour son contenu (des photographies abîmées) et pour le nombre de clichés, Dommage ! dévoilait le travail d’accumulation du commun des mortels (Jacques Barbier et Élise Pic). Attiré par le collectionnement d’images dépréciées, rejetées et même jetées, le duo remet en question « les notions d’auctorialité, d’originalité et de valeur artistique ». C’est ce qu’a constaté Érika Nimis, qui a eu l’impression de visiter « l’antre des merveilles ».
Ciel variable 132 - TABLEAUX | Essais
Auteurs : Sophie Mangado | Artistes : Michel Huneault
Written jointly by two authors, this essay was inspired by Angela Grauerholz’s photobook la femme 100 têtes, both by its form and by the sense of female collegiality it engenders. Although presented separately, the observations of Ioana Dragomir and Cheryl Simon ultimately form a cohesive whole, centred on the “surplus of meaning [that emerges] beyond the photograph.” In this work, whose title refers to Max Ernst’s historic book La Femme 100 Têtes, the emphasis is less on revealing identities than on concealing them.
Ciel variable 132 - TABLEAUX | Essais
Auteurs : Cheryl Simon, Ioana Dragomir | Artistes : Angela Grauerholz
Rédigé à quatre mains, cet essai a été inspiré par le livre photographique d’Angela Grauerholz, la femme 100 têtes, autant par sa forme que par la collégialité féminine qu’il fait naître. Présentées séparément, les observations d’Ioana Dragomir et de Cheryl Simon constituent néanmoins un tout, axé sur le « surplus de sens [qui se manifeste] au- delà de la poto ». Dans cet ouvrage dont le titre renvoie à un livre historique de Max Ernst, il est davantage question de dissimuler que de révéler des identités.
Ciel variable 132 - TABLEAUX | Portfolios
Auteurs : Stephen Horne | Artistes : Luc Delahaye
Après une carrière de photoreporter et journaliste de guerre qui lui a valu les plus grands honneurs, Luc Delahaye a fait le choix radical d’abandonner ce métier et de ne plus produire d’images qu’à titre d’artiste. Les quelque 74 œuvres qu’il a produites depuis 2001 traitent néanmoins des mêmes sujets : scènes de désolation et de guerre, impacts sur les populations civiles, portraits de victimes, rassemblements politiques ou institutionnels. Le changement dans la pratique de Delayahe opère néanmoins un glissement vers l’émotion, selon Stephen Horne.
Ciel variable 132 - TABLEAUX | Portfolios
Auteurs : Kenneth Hayes | Artistes : Jeff Wall
La rétrospective que le MOCA de Toronto a consacrée à Jeff Wall réunissait autant ses premières œuvres sur panneaux rétroéclairés que des tableaux photographiques grand format et des noir et blanc aux compositions plus épurées. Tel des classiques du rock, les images de Wall s’apprécient plus que jamais comme des tableaux d’histoire, selon Kenneth Hayes. Si à ses yeux « le voile du temps et de familiarité trouble adoucit leur perception », l’exposition mettait bien en valeur le travail de composition, de cadrage, de montage et d’échelle propre à l’artiste de Vancouver.
Ciel variable 132 - TABLEAUX | Portfolios
Auteurs : Mona Hakim | Artistes : Donigan Cumming
Dans l’espace resserré d’une cabine de préposé au stationnement où portes et fenêtres opèrent comme un cadre, Donigan Cumming a capté les gestes et mimiques de visiteurs à la volée, en portraits en pied ou au format paysage. Restées à l’état de négatifs pendant quarante-cinq ans, les images sont apparues dans un livre au format inusité. Si l’atypie de cette publication en édition limitée en fait un objet de collection, Mona Hakim considère que son raffinement tient à son sujet, en voie de disparition : des échanges physiques et des portraits d’individus tirés à même l’espace public.
Ciel variable 132 - TABLEAUX | Portfolios
Auteurs : Jacques Doyon | Artistes : Donigan Cumming, Jeff Wall, Luc Delahaye
Acheter le numéro → [Été 2026] Présentation thématique par Jacques Doyon DONIGAN CUMMING Primer Dans l’espace resserré d’une cabine où portes et fenêtres opèrent comme un cadre, les gestes et mimiques de visiteurs sont captés à la volée, en portraits en pied ou au format paysage. L’attention est tout entière centrée sur l’échange d’un […]
Ciel variable 132 - TABLEAUX | Éditoriaux
Auteurs : Jacques Doyon
Acheter le numéro → [Été 2026] Éditorial par Jacques Doyon Les travaux des artistes dont nous présentons ici des portfolios sont appréhendés sous l’angle du tableau, photographique, il va sans dire, mais qui puise à des traditions autant photographiques que picturales et même cinématographiques. Scènes de la vie quotidienne, scènes de conflits et portraits en […]
[Été 2026]
Le numéro 132 de Ciel variable, intitulé Tableaux, réunit les œuvres de Donigan Cumming, Jeff Wall et Luc Delahaye, explorant les enjeux sociaux contemporains à travers le tableau photographique. Le numéro propose également des essais, un entretien avec Marie J. Jean, ainsi qu’une sélection d’expositions et de publications en photographie contemporaine au Québec et à l’international.
Biennales & cie
Auteurs : Jean-Michel Quirion | Artistes : Anouk Verviers, Carolina Caycedo, Françoise Sullivan, Jessie Kleemann, Joyce Joumaa, Minha Park, Sabrina Ratté, Vanessa Bell, Vicky Sabourin
[2 avril 2026] Briser la glace Manif d’art 12 — La biennale de Québec 28.02.2026 — 19.04.2026 Par Jean-Michel Quirion Depuis 2002, la Manif d’art — La biennale de Québec s’impose comme l’une des destinations incontournables de l’art actuel. Pour sa douzième édition, sous le commissariat de l’auteur, historien de l’art et artiste multidisciplinaire Didier […]
La photographie documentaire
Auteurs : Erika Nimis | Artistes : Maxim Dondyuk
Les paysages d’hiver du photographe Maxim Dondyuk sont peut-être beaux et harmonieux, ils cachent un univers de destruction. Les images regroupées sous le titre White Series complètent un travail au long cours sur l’Ukraine en temps de guerre. Lisez ici ce qu’Érika Nimis en a pensé.
[Hiver 2026]
Ce numéro rassemble trois approches traversées par une même passion pour l’image : les portraits de collectionneurs photographiés par Christos Dikeakos, une vaste série d’archives de Michel Campeau dédiée aux gestes et rituels de la chambre noire, et la collection inusitée de Sara Knelman montrant des femmes en train de lire à travers un siècle. Ensemble, ces projets mettent en valeur les gestes, les savoirs et les engagements qui façonnent la culture, assurent sa transmission et témoignent de la place essentielle des images dans nos vies.
Ciel variable 131 – COLLECTIONNER | Entrevues
Auteurs : Charles Guilbert | Artistes : Michel-Hardy Vallée
Projet web et pédagogique, Mise au point sur la photographie québécoise dresse une rare sinon la seule histoire de la discipline tel qu’elle se déroule au Québec depuis le premier daguerréotype. Un de ses concepteurs, Michel Hardy-Vallée, explique le choix des thèmes et des essais monographiques. « C’est la question des usages que nous voulions mettre en avant-plan, car elle donne accès à tout un spectre de rapports. Qui, où, quand et pourquoi utilise-t-on la photo ? », avance-t-il dans l’entrevue dirigée par Charles Guilbert.
Ciel variable 131 – COLLECTIONNER | Recensions de publications
Auteurs : Kenneth Hayes | Artistes : David Hlynsky
Pour ce livre alternant images, réflexions et anecdotes, David Hlynsky s’est inspiré de son vécu de photographe, d’enseignant et de père de famille. Ni annales ni essai théorique, l’ouvrage renferme « un ensemble d’observations sur une vie envoûtée par la photographie, des mémoires, en quelque sorte », écrit Kenneth Hayes. Celui-ci évoque une variété d’auteurs, de Marshall McLuhan à Jonathan Crary, en passant par Roland Barthes ou Susan Sontag, pour expliquer l’œuvre « postmoderne, excentrique et très autoconsciente » de Hlynsky.
Ciel variable 131 – COLLECTIONNER | Recensions de publications
Auteurs : Safia Belmenouar | Artistes : Sandra Brewster
Série présentée d’abord sous forme d’exposition, Blur de Sandra Brewster fait ressortir, comme livre-objet, la dimension tactile et mouvante des images. « À la manière d’un folioscope, les portraits se mettent à danser sous nos doigts, écrit Safia Belmenouar. [C’est] le cœur même de la démarche de Brewster : capter l’identité dans son mouvement, dans son instabilité constitutive. » Marqué par les accidents d’impression et l’absence de netteté, l’ensemble se présente comme un acte de résistance face aux représentations imposées par l’histoire coloniale.
Ciel variable 131 – COLLECTIONNER | Recensions de publications
Auteurs : Fanny Bieth | Artistes : Michel-Hardy Vallée
Cet ouvrage consacré aux années de jeunesse du photographe John Max, « alors en voie de professionnalisation », repose sur la découverte d’images inédites, restées à l’étape de planches-contacts. Outre le retour aux années 1950 et 1960 qu’il permet, Premières planches honore le travail en sourdine, celui à l’abri des regards. « Hors de la sélection et du peaufinage, [les planches-contacts] rendent compte du grouillement de l’expérience derrière l’apparente cohérence [et du] continuum commun, fait de micro-récits et de socialités multiples », commente Fanny Bieth.
Ciel variable 131 – COLLECTIONNER | Critiques d'expositions
Auteurs : Hélène Samson | Artistes : Marie-Alice Dumont, Raymonde April
Rencontre improbable entre deux artistes – Marie-Alice Dumont, figure historique de la photographie québécoise en tant qu’une des premières femmes de la profession, et Raymonde April, de la scène contemporaine –, cette exposition du Musée du Bas-Saint-Laurent rapprochait
leurs images par un accrochage fluide. De leur disparité esthétique (regard univoque de l’une, polysémie poétique de l’autre), ressortait l’empathie envers les sujets et de la connivence avec le quotidien, la matérialité et le paysage rural, a noté Hélène Samson.
Ciel variable 131 – COLLECTIONNER | Critiques d'expositions
Auteurs : Charlotte Lalou Rousseau | Artistes : Yan Giguère
[Hiver 2026] Somme toute par Charlotte Lalou Rousseau Occurrence, espace d’art et d’essai contemporains, Montréal 10.04.2025 — 14.06.2025 [EXTRAIT] Dans le cadre de l’exposition Somme toute, Yan Giguère présentait douze ensembles photographiques. Le projet éponyme de quatorze « stations » – ainsi intitulées – totalisaient 242 images analogiques. Les compositions et la façon dont elles étaient installées témoignent […]
Ciel variable 131 – COLLECTIONNER | Critiques d'expositions
Auteurs : Marcel Blouin | Artistes : Miki Gingras, Patrick Dionne
Exposition à teneur humaniste, avec un propos autour de « la contestation viscérale et la répression policière inquiétante », Uchronie puisait dans les pratiques de l’image, les sciences sociales et la philosophie. Les œuvres de Patrick Dionne et Miki Gingras, où se frôlent fiction et documentation, rappellent celles de Gisèle Freund ou Donigan Cumming, selon Marcel Blouin. Uchronie évitait « intelligemment les pièges de la pseudo-documentation objective, faisant appel aux personnes concernées […] pour montrer ce qu’il y a à montrer », écrit-il.
Ciel variable 131 – COLLECTIONNER | Critiques d'expositions
Auteurs : Mariane Tremblay | Artistes : Sébastien Michaud
Tel un parcours en forêt, l’exposition Façonner son sentier de Sébastien Michaud comportait une vingtaine de « stations picturales ou sculpturales » fabriquées à partir d’impressions manipulées et déformées. Devant ces photographies de la nature, Mariane Tremblay a vu l’appel à un cheminement introspectif, au « laisser devenir forêt soi-même » prôné par le philosophe Baptiste Morizot. C’est dans la capacité de l’humain à changer, à s’adapter que dépend « sa relation avec le vivant face à la crise écologique », écrit-elle.
Ciel variable 131 – COLLECTIONNER | Critiques d'expositions
Auteurs : Bernard Lamarche | Artistes : Simon Émond
Adaptée d’un livre photographique, l’exposition Phobos Deimos prenait la forme d’un labyrinthe, où Simon Émond convoquait les figures de la Peur et de la Terreur, mais aussi celle du monstre. Le passage du « cri d’invocation » du projet originel à une expérience immersive des images était une réussite, selon Bernard Lamarche. « Nous émergerons possiblement indemnes de [l]a rencontre [avec le monstre], écrit-il, ou alors, comme cette exposition a su si bien le faire, il nous avalera. »
Ciel variable 131 – COLLECTIONNER | Critiques d'expositions
Auteurs : Jean-Michel Quirion | Artistes : Jacynthe Carrier
Les œuvres de Jacynthe Carrier sont de celles qui effleurent comme un souffle, selon Jean- Michel Quirion. Mieux encore, elles « parviennent à nous éteindre avec douceur », écrit-il, dans sa critique de l’exposition du seuil à la cime. Les installations vidéo et photographique qui la composaient donnaient à voir les cycles de vie qui animent une friche urbaine. Par l’ajout d’actions performatives, l’artiste la rend accueillante et en fait un lieu où habiter, où « faire territoire ensemble ».
Ciel variable 131 – COLLECTIONNER | Critiques d'expositions
Auteurs : Sylvain Campeau | Artistes : Julianknxx
L’exposition mise en circulation par le Barbican Centre de Londres, et vue par Sylvain Campeau à Lisbonne, reflétait l’engagement de Julianknxx envers la diaspora africaine d’Europe. Originaire lui-même du Sierra Leone, l’artiste basé en Angleterre explorait, notamment dans une imposante vidéo à trois écrans, la présence de corps noirs dans des villes où le racisme demeure latent. Le résultat, « renversant », selon le critique, prônait que le renouveau identitaire de cette population enrichit la société.
Ciel variable 131 – COLLECTIONNER | Critiques d'expositions
Auteurs : Julie Graff | Artistes : Skawennati
Figure des arts médiatiques et du cyberespace, Skawennati spécule des futurs plus justes et propres à l’épanouissement des peuples autochtones. La rétrospective au Musée des beaux-arts du Canada présentait ses célèbres machinimas et machinimagraphies (films et images liés à des environnements virtuels) et des installations qui permettaient, selon Julie Graff, de naviguer entre des stades de réalisme. Sous une thématique à multiples significations, l’exposition répondait autant « à l’absence de représentation autochtone » qu’aux « récits coloniaux de stase et de disparition ».
Ciel variable 131 – COLLECTIONNER | Essais, Focus
Auteurs : Earl Miller | Artistes : Clara Gutsche
En tant que récipiendaire d’un important prix (Le Prix de photographie Banque Scotia 2024), Clara Gutsche a fait l’objet d’une rétrospective autour de son intérêt pour les collectivités et pour l’architecture. Dans son essai tiré de sa visite du Image Centre, Earl Miller passe en revue chacune des séries exposées et note à quel point les âges, le passage des années ou « le filtre mystérieux d’un temps déformé », comme il l’écrit, ont marqué l’artiste.
Ciel variable 131 – COLLECTIONNER | Essais
Auteurs : Alexis Desgagnés
La photographie de rue new-yorkaise est pratiquée par une vaste communauté dont rend compte une série de vidéos sur YouTube, baptisée Walkie Talkie. Alexis Desgagnés a regardé l’ensemble de ces portraits de photographes et en a tiré quelques réflexions en lien avec notre époque « si étrange et si pleine de sables mouvants ». Malgré les images consensuelles qu’elle relaie, Walkie Talkie s’avère être une tribune qui dynamise « le discours sur la photographie d’aujourd’hui ».
Ciel variable 131 – COLLECTIONNER | Essais, Focus
Artistes : Andrew Jackson
Invité par le Musée McCord Stewart à photographier un quartier de Montréal, son quartier, Andrew Jackson dresse un portrait empreint de sensibilité de la communauté noire de la Petite-Bourgogne. Son regard s’inscrit, selon Rose Henriquez, dans la lignée des théories sur la racialisation de l’espace et la spatialisation de la race. Andrew Jackson permettrait ainsi à chacun de ses modèles « de se réapproprier sa représentation, de choisir comment et quand être vu ».
Ciel variable 131 – COLLECTIONNER | Portfolios
Auteurs : Cheryl Simon | Artistes : Sara Knelman
Cette collection inusitée de centaines de représentations vernaculaires recueillies par Sara Knelman témoigne de l’évolution des techniques photographiques et de la place des femmes dans la société, confrontant la légèreté et le loisir à des attitudes studieuses et professionnelles. Véritable manifeste qui fait de la lecture un acte d’affirmation sociale des femmes, le livre incite aussi à une appréciation attentive d’images présentées sans autres annotations que les notes éparses au dos de celles-ci.
Ciel variable 131 – COLLECTIONNER | Portfolios
Auteurs : Mona Hakim | Artistes : Michel Campeau
Scrutateur studieux et glaneur invétéré, Michel Campeau propose une série de photographies qui se déclinent comme une typologie des gestes et rituels inhérents au travail en chambre noire. Œuvre d’un praticien qui redonne vie à des images du passé, son livre présente, non sans humour, l’archéologie d’une technologie en train de disparaître. Pour Mona Hakim, le projet relève d’une approche humaniste, tellement l’artiste met en valeur la labeur et l’inventivité de gens restés dans l’anonymat.
Ciel variable 131 – COLLECTIONNER | Portfolios
Auteurs : Karen Henry | Artistes : Christos Dikeakos
Organisée comme une collection de collectionneurs, la série de portraits de Christos Dikeakos rassemblée ici témoigne de la richesse et de la diversité de vies faites d’engagement et consacrées à réunir des œuvres pour le plaisir de vivre auprès d’elles. Les images, variées et somptueuses, nous plongent dans des univers manifestement façonnés par la passion. Dans son essai, Karen Henry montre comment Dikeakos puise dans un écosystème qui se met au service de l’art, de sa préservation et de son partage.
Ciel variable 131 – COLLECTIONNER | Portfolios
Auteurs : Jacques Doyon | Artistes : Christos Dikeakos, Michel Campeau, Sara Knelman
Le dossier thématique de ce numéro, intitulé Collectionner, réunit des séries d’artistes et d’une écrivaine — Christos Dikeakos, Michel Campeau et Sara Knelman. Leur travail nous permet de découvrir des portraits de collectionneurs, des archives qui rendent hommage aux pratiques de la chambre noire et un siècle d’images de femmes en train de lire, révélant l’importance des gestes, savoirs et engagements qui façonnent et diffusent la culture.
Ciel variable 131 – COLLECTIONNER | Éditoriaux
Auteurs : Jacques Doyon | Artistes : Christos Dikeakos, Michel Campeau, Sara Knelman
Le dossier thématique de ce numéro, intitulé Collectionner, réunit des séries d’artistes et d’une écrivaine — Christos Dikeakos, Michel Campeau et Sara Knelman. Leur travail nous permet de découvrir des portraits de collectionneurs, des archives qui rendent hommage aux pratiques de la chambre noire et un siècle d’images de femmes en train de lire, révélant l’importance des gestes, savoirs et engagements qui façonnent et diffusent la culture.
Auteurs : Michel Hardy-Vallée | Artistes : Ewa Monika Zebrowski
[12 novembre 2025] Par Michel Hardy-Vallée ABLAZE (did Rodin like chandeliers?), Ewa Monika Zebrowski Combien de dimensions y a-t-il à une feuille de papier ? Eu égard à sa minceur, trois semble excessif ; mais deux semble aussi insuffisant : comment un livre peut-il avoir une troisième dimension si ses pages n’en comptent que deux ? Les papivores […]
Auteurs : Sylvain Campeau
Sous l’intitulé « Éloges de l’image manquante », MOMENTA Biennale d’art contemporain fait le tour des récits tus, oubliés. Dans son survol de l’événement, Sylvain Campeau constate la présence en force de l’image qui participe, de concert avec d’autres moyens d’expression, à l’affirmation de mondes singuliers.
Auteurs : Jean-Michel Quirion | Artistes : Ève Cadieux, Geoffrey James, Jocelyne Alloucherie, Kassandra Reynolds, Reno Salvail, Stéphane Duroy
Depuis 2009, les Rencontres de la photographie en Gaspésie s’imposent comme un rendez-vous incontournable pour les passionnés d’art et de culture. Pour sa 16e édition, présentée du 15 juillet au 30 septembre 2025, l’événement se déploie dans 11 lieux sur plus de 500 km de territoire sous le thème du passage. Chaque exposition explore les notions de transition, de mémoire et de traces laissées dans les paysages et les vies. Parmi les artistes présentés : Jocelyne Alloucherie, avec HOBO, un film contemplatif sur les circulations invisibles; Stéphane Duroy, avec Unknown, une œuvre évolutive sur l’exil et les faux espoirs du rêve américain; Ève Cadieux, qui interroge les vestiges des expositions universelles; Geoffrey James, révélant les zones grises du territoire canadien; Kassandra Reynolds, rendant hommage à son père horticulteur; et un hommage à Reno Salvail, photographe-voyageur, avec Je suis devenu le volcan. Entre paysages, mémoire et transmission, la photographie devient ici art du passage.
Ciel variable 130 - PLANTES ET JARDINS | Entrevues
Auteurs : Jacques Doyon | Artistes : Jeff Khonsary
[Automne 2025] Fillip, Image Index (2005–24) Une entrevue de Jeff Khonsary par Jacques Doyon [EXTRAIT] Nous avons été bien intrigués en apprenant que Fillip, un éditeur de Vancouver bien connu pour ses publications et son esthétique centrées sur le texte, publiait un index de l’ensemble des images incluses dans ses publications des vingt dernières années. […]
Ciel variable 130 - PLANTES ET JARDINS | Recensions de publications
Auteurs : Christelle Proulx | Artistes : Serge Tisseron
Issu d’une épreuve personnelle, Le jour où j’ai tué mon frère est un essai de Serge Tisseron sur la photographie, la mémoire et l’intelligence artificielle. Pour retrouver une image disparue de son enfance, le psychanalyste fait appel à l’IA. Christelle Proulx analyse ensuite son expérience, confronté à une multitude d’images générées par différents algorithmes, et questionne ce qui définit véritablement une photographie : l’hyperréalisme suffit-il à en faire une ?”
Ciel variable 130 - PLANTES ET JARDINS | Recensions de publications
Auteurs : Franck Michel | Artistes : Bertrand Carrière
Récent ajout à la foisonnante bibliographie de Bertrand Carrière, Tout ceci est impossible survole la relation étroite que le photographe entretien avec le cinéma depuis longtemps. Dans l’ouvrage, qui réunit trois corpus d’images réalisés entre 1997 et 2018, il est question de décomposition du mouvement, de fondus enchaînés et de passion pour le septième art. Feuilleter ce « livre-concept […] à la facture atypique », constate Franck Michel, c’est comme « entre[r] dans l’obscurité d’une salle de cinéma ».
Ciel variable 130 - PLANTES ET JARDINS | Recensions de publications
Auteurs : Michel Hardy-Vallée | Artistes : Guy Delisle
À la fois biographie d’Eadweard Muybridge et histoire condensée de la photographie, Pour une fraction de seconde décrit aussi les étapes qui mèneront au cinéma. Dans sa critique de ce roman graphique, Michel Hardy-Vallée salue autant la simplicité du récit de Guy Delisle, qualifié de « conteur doublé d’un pédagogue », que la cohabitation entre photographie et dessin. « Il y a une multitude de petits clins d’œil pour qui sait les détecter », écrit-il, après avoir évoqué un la présence d’un folioscope.
Ciel variable 130 - PLANTES ET JARDINS | Critiques d'expositions
Auteurs : Nathalie Côté
Composée de séquences filmiques et de séries photographiques, l’exposition Si tu ne te souviens pas, invente, révélait la démarche alternative et dé-coloniale adoptée par Leyla Majeri. Le processus, qui prend origine dans un jardin de plantes cultivé pour le développement des images, s’appuie sur des expériences en plein ciel, sans appareil photo. Cette quête d’autonomie et d’auto-apprentissage de l’artiste relève, selon Nathalie Côté, d’une prise de position féministe favorable à l’écoute et à l’inclusion d’autres voix.
Ciel variable 130 - PLANTES ET JARDINS | Critiques d'expositions
Artistes : Léna Mill-Reuillard
Artiste rompue aux superpositions d’images, Léna Mill-Reuillard explore avec les vidéos de Double instantanéité d’effets issus d’un procédé inédit, basé sur une particularité technique de la caméra 16 mm. Laisser libre l’œilleton, habituellement « une erreur technique à éviter », rappelle Sylvain Campeau, devient ici une richesse. Le critique confie avoir l’impression d’assister à une captation sur le vif où deux images fantômes se confondent et montrent ce qui se passe à la fois devant et derrière l’objectif.
Ciel variable 130 - PLANTES ET JARDINS | Critiques d'expositions
Auteurs : Fanny Bieth | Artistes : Lorna Bauer
Portée par la représentation du rosier d’Écosse, Sunday is Violet de Lorna Bauer rassemblait des miroirs et des images, fascinants autant par leurs sujets que par leur qualité matérielle. Fanny Bieth commente les techniques adoptées par l’artiste – et les différentes expériences de réception –, et souligne l’écart entre la réalité et sa reproduction. L’astuce esthétique de Bauer esquive « la transparence feinte », cette idée qui voudrait que la photographie livre « une vue objective du monde ».
Ciel variable 130 - PLANTES ET JARDINS | Critiques d'expositions
Auteurs : Sophie Mangado | Artistes : Thomas Kneubühler, Thomas Kneubühler
En écho aux mouvements migratoires et à la popularité grandissante des partis d’extrême droite, Thomas Kneubühler reproduisait, avec The Dividing Line, l’expérience d’une frontière infranchissable – celle au sud de la Bulgarie. Composée d’images montrant des paysages défigurés par des barbelés et des miradors, d’un dispositif sonore et d’une barrière métallique, l’installation prenait la forme, de l’avis de Sophie Mangado, d’un no man’s land. L’hostilité qui en émanait plaçait le public « judicieusement dans la position des migrants ».
Ciel variable 130 - PLANTES ET JARDINS | Critiques d'expositions
Auteurs : Sophie Guignard | Artistes : Jeff Thomas
Arrivé à la photographie après un accident, Jeff Thomas – un Iroquois urbain, selon ses mots – l’a adoptée comme outil de recherche historique, identitaire et politique, ce que rappelle Sophie Guignard dans sa critique de Les histoires que mon père n’a pu me conter. L’exposition de quarante ans d’images, qui a pris origine dans une œuvre récente en vingt panneaux, ouvrait les portes du laboratoire de ce « conteur photographique », pour qui l’art une source de guérison et de dialogue.
Ciel variable 130 - PLANTES ET JARDINS | Critiques d'expositions
Auteurs : Hélène Samson
Pour célébrer ses 40 ans, Vox a conçu une exposition sur l’époque qui l’a vu naître et réuni les photographies et vidéos de trente artistes, ainsi que des documents et artéfacts. Le fil narratif était difficile à suivre, selon Hélène Samson, qui reconnaît néanmoins le défi relevé par la commissaire Marie J. Jean. Ses choix honoraient les années 1980 par l’évocation de l’essor des centres d’artistes et le développement technologique « au service de la coercition sociale ».
Ciel variable 130 - PLANTES ET JARDINS | Critiques d'expositions
Auteurs : Marcus Miller | Artistes : Laure Prouvost
Déployée en deux bâtiments, Oma-je réunissait nombreuses installations de Laure Prouvost, dont celle qui lui a valu le prix Turner, Wantee. L’immersion dans ce salon de thé – ou « musée avec une collection ubuesque d’objets », écrit Marcus Miller –, et dans les autres œuvres se déroulait sur fond d’hommage à la féminité. S’il critique l’usage explicite d’un mauvais anglais, le récit et la structure cinématographiques de l’ensemble lui ont semblé à ce point bien orchestrés qu’il va jusqu’à magnifier l’exposition.
Ciel variable 130 - PLANTES ET JARDINS | Critiques d'expositions
Auteurs : Jean-Michel Quirion | Artistes : Sébastien Cliche
Installation de Sébastien Cliche d’une « imposante complexité », comme le constatait Jean-Michel Quirion, Fluctuation d’un semblable évoquait une réorganisation du travail axée sur la surperformance, l’efficience et l’automatisation. Impressions algorithmiques, œuvres « sorties du cadre » et une mise en scène des tensions de l’intelligence artificielle ont donné l’impression à l’auteur de se retrouver dans une société du futur, spéculative et déshumanisée où, écrit-il, « il ne reste plus que les vestiges d’un monde (sur)bureaucratisé ».
Ciel variable 130 - PLANTES ET JARDINS | Essais, Focus
Auteurs : Amélie Laurence Fortin
Mes yeux trompent les abeilles, vaste exposition au château Ujazdowski de Varsovie (46 artistes et collectifs dispersés en huit salles), a donné l’occasion à Amélie Laurence Fortin de jeter un regard critique et enthousiaste sur la photographie contemporaine en Pologne. Après une mise en contexte historique et politique, notre collaboratrice commente des œuvres aux qualités équivoques dont elle souligne leur propension à « faire écho à l’intériorité des artistes » plutôt qu’à la réalité.
Ciel variable 130 - PLANTES ET JARDINS | Essais, Focus
Auteurs : Pierre Dessureault
L’herbier énergétique développé par Marie-Jeanne Musiol depuis les années 1990 sans appareil photo et par le biais d’une décharge électrique a fait l’objet d’une exposition mettant en valeur ses récentes images. Invité à commenter l’électrophotographie chez Musiol, Pierre Dessureault attribue à ces représentations de la nature des propriétés permettant de voir ce que l’œil ne voit pas. Ses observations inscrivent la photographe québécoise dans le sillage d’Anna Atkins, de Karl Blossfeldt et même de Pierre Soulages, peintre de l’outrenoir.
Ciel variable 130 - PLANTES ET JARDINS | Essais, Focus
Auteurs : Jessica Ragazzini
L’exposition Le monde selon l’IA proposait une exploration des rapports entre l’intelligence artificielle et la création. Tout en commentant le travail des artistes, qui se positionnent « avec, contre ou encore pour l’emploi de l’IA », Jessica Ragazzini fait le point sur cette nouvelle réalité. Sa réflexion sur « ce que nous sommes prêts à leur reconnaître [aux machines] comme pouvoir d’énonciation » l’a incitée à demander à une entité algorithmique de porter un jugement sur l’exposition.
Ciel variable 130 - PLANTES ET JARDINS | Portfolios
Auteurs : Josianne Poirier | Artistes : Frédéric Lavoie
Chez Frédéric Lavoie, l’univers végétal n’est pas tant celui d’un jardin clos que celui d’un écosystème où foisonnent une faune et une flore diversifiées. C’est en véritable naturaliste amateur que l’artiste s’investit dans l’observation de différentes espèces. Ses travaux se déclinent sur deux modes : des projections qui recréent un peu de ces moments d’appréciation de la vie en œuvre et des inventaires ou carnets de notes qui cumulent un grand nombre d’images.
Ciel variable 130 - PLANTES ET JARDINS | Portfolios
Auteurs : Charlotte Lalou Rousseau | Artistes : Sara A. Tremblay
Les éléments de ce portfolio forment un ensemble composite qui réunit différents travaux, une sorte d’œuvre bilan, reposant d’abord sur une remise en question, suivie d’une période de flottement, puis d’une crise, enfin d’une mutation. D’une part autobiographique, mais aussi performative, la grande mosaïque d’images captées au fil des saisons (fleurs et plantes, vivantes ou cueillies, petits rituels dans le jardin, menus autels d’offrandes, portraits…) est accompagnée d’objets tirés de la nature.
Ciel variable 130 - PLANTES ET JARDINS | Portfolios
Auteurs : Sara Knelman | Artistes : Sara Angelucci
Sara Angelucci nous plonge en plein cœur d’un jardin, l’œil à hauteur des plantes. Comme si nous l’accompagnions dans sa cueillette active d’images aux compositions vibrantes, aux antipodes de la nature morte. Car il s’agit bien ici de renouer avec la vie – après une période de deuil – et de se réinvestir dans une relation au monde tout autant esthétique et sensorielle que fondée sur un intérêt pour la botanique et l’écologie.
Ciel variable 130 - PLANTES ET JARDINS | Portfolios
Auteurs : Jacques Doyon | Artistes : Frédéric Lavoie, Sara A. Tremblay, Sara Angelucci
Exploration artistique du monde végétal à travers la photographie et l’observation minutieuse de jardins, plantes et écosystèmes, mettant en lumière la relation entre nature, écologie et expérience humaine.
Ciel variable 130 - PLANTES ET JARDINS | Éditoriaux
Auteurs : Jacques Doyon | Artistes : Frédéric Lavoie, Sara A. Tremblay, Sara Angelucci
[Automne 2025] Éditorial par Jacques Doyon Le monde végétal est ici l’objet d’une investigation attentive. Fleurs et plantes de jardins, de terrains et de territoires alentour sont scrutées, étudiées, enregistrées, quelquefois manipulées, pour tenter de saisir le microcosme de vie qu’elles abritent. Fruits, fleurs, feuilles et branches, mais aussi insectes, champignons, oiseaux… servent de toile […]
[Automne 2025]
Intitulé Plantes et jardins, le dossier thématique présente les travaux récents de trois artistes — Sara Angelucci, Sara A.Tremblay et Frédéric Lavoie — dont les projets photographiques explorent le monde végétal à travers une investigation attentive où fleurs, plantes, insectes et écosystèmes deviennent le miroir de nos inquiétudes face à notre relation à l’environnement.
Ciel variable 129 - D'UN CONTINENT À L'AUTRE | Entrevues
Auteurs : Jean Gagnon | Artistes : Eric Desmarais
[Été 2025] Captifs d’un système Une entrevue d’Éric Desmarais par Jean Gagnon [EXTRAIT] En botanique, « sporobole » désigne une plante herbacée tolérante à la sécheresse et dotée de poils longs et denses. En art, c’est à Sherbrooke que le mot renvoie, là où œuvre le centre d’artistes Sporobole. Enraciné dans sa ville et sa région depuis […]
Ciel variable 129 - D'UN CONTINENT À L'AUTRE | Recensions de publications
Auteurs : Claire Moeder | Artistes : Danièle Méaux
[Été 2025] Danièle Méaux, Quand la photographie pense la forêt par Claire Moeder [EXTRAIT] Dans l’urgence actuelle où les forêts sont remodelées ou détruites, soumises à l’intervention humaine drastique et aux catastrophes de grande ampleur, un livre sur le rapport de la photographie aux territoires forestiers est porteur d’une promesse d’un art relié à un […]
Ciel variable 129 - D'UN CONTINENT À L'AUTRE | Recensions de publications
Auteurs : Jérôme Delgado | Artistes : Reno Salvail
[Été 2025] Reno Salvail, Je suis devenu le volcan par Jérôme Delgado [EXTRAIT] Je suis devenu le volcan est un objet singulier dont il est difficile de déterminer la spécificité. Il est un peu livre d’artiste, un peu monographie rétrospective. Il alterne, littéralement, les photographies et planches contact de Reno Salvail (1947–2023) et les analyses […]
Ciel variable 129 - D'UN CONTINENT À L'AUTRE | Recensions de publications
Auteurs : Sophie Bertrand, Sophie Mangado
[Été 2025] Agence Stock Photo, une histoire du photojournalisme au Québec par Sophie Mangado [EXTRAIT] En 1987, Robert Fréchette, Jean-François LeBlanc et Martin Roy fondent à Montréal l’Agence Stock Photo. Partageant une vision humaniste de la photographie documentaire, tous trois sont animés par le désir de rester indépendants des grands groupes de presse, en s’inspirant […]
Ciel variable 129 - D'UN CONTINENT À L'AUTRE | Critiques d'expositions
Auteurs : Christian Roy | Artistes : Linda Rutenberg
Linda Rutenberg dévoile, à travers trois séries photographiques, les traces fragiles d’environnements menacés, mêlant nature, culture et mémoire collective.
Ciel variable 129 - D'UN CONTINENT À L'AUTRE | Critiques d'expositions
Auteurs : Marie Perrault | Artistes : Janis Rafa
Janis Rafa explore les rapports humains-animaux dans Landscape Depressions, une exposition vidéo immersive questionnant les dispositifs de contrôle et de séparation.
Ciel variable 129 - D'UN CONTINENT À L'AUTRE | Critiques d'expositions
Auteurs : Stephen Horne | Artistes : Chantal Akerman
[Été 2025] Travelling par Stephen Horne [EXTRAIT] L’exposition Travelling retraçait la carrière et la vie de la cinéaste expérimentale de renom Chantal Akerman (1950–2015), pour qui un film était un lieu de mise au monde, un voyage incertain et personnel vers le visible. Pour cela, elle a commencé dans les années 1990 à présenter ses réalisations […]
Ciel variable 129 - D'UN CONTINENT À L'AUTRE | Critiques d'expositions
Auteurs : Jessica Ragazzini | Artistes : Antoine d'Agata
[Été 2025] Méthode par Jessica Ragazzini [EXTRAIT] Dans la résidence-exposition Méthode, Antoine d’Agata invitait le public du Centre Pompidou à pénétrer dans l’univers complexe et brut de sa pratique photographique. Durant cent jours, l’artiste a transformé une des salles du musée en un atelier ouvert, où il a réuni trois décennies d’archives, de récits visuels et […]
Ciel variable 129 - D'UN CONTINENT À L'AUTRE | Critiques d'expositions
Auteurs : Julie Martin
[Été 2025] Faits divers. Une hypothèse en 26 lettres,5 équations et aucune réponse par Julie Martin [EXTRAIT] Considéré comme un genre mineur de l’information, souvent promesse de situations sordides, le fait divers suscite tout autant attraction et fascination que répugnance et mépris. Si cette ambivalence est au cœur de la relation entretenue avec lui, ce […]
Ciel variable 129 - D'UN CONTINENT À L'AUTRE | Critiques d'expositions
Auteurs : Jean-Michel Quirion | Artistes : My-Van Dam
[Été 2025] Connecting from the inside out par Jean-Michel Quirion [EXTRAIT] L’exposition Connecting from the inside out de My-Van Dam, présentée au MAI à l’automne 2024 sous le commissariat de Geneviève Wallen, est d’une imposante fragilité. L’artiste multidisciplinaire, qui a obtenu pour la réalisation de ce projet processuel une résidence à l’été 2023 à la SBC Galerie […]
Ciel variable 129 - D'UN CONTINENT À L'AUTRE | Critiques d'expositions
Auteurs : Kenneth Hayes | Artistes : August Sander
[Été 2025] Sander Sardinia 1927 par Kenneth Hayes [EXTRAIT] Cette exposition très resserrée présente des photographies réalisées par August Sander à l’occasion de son séjour peu connu en Sardaigne au printemps 1927, juste avant le début de la présentation de l’œuvre d’une vie, Hommes du XXe siècle, au Kölnischer Kunstverein, à Cologne, plus tard la même […]
Ciel variable 129 - D'UN CONTINENT À L'AUTRE | Critiques d'expositions
Auteurs : Erika Nimis | Artistes : Michaëlle Sergile
[Été 2025] À toutes ces femmes que l’on ne nommait pas par Érika Nimis [EXTRAIT] Lancé en 2012, le programme « Artiste en résidence » du Musée McCord Stewart invite des artistes à plonger dans ses collections, incluant les Archives photographiques Notman, afin d’en faire émerger de nouvelles lectures. En 2023, avec l’installation immersive Avaler les montagnes, […]
Ciel variable 129 - D'UN CONTINENT À L'AUTRE | Essais
Auteurs : Florence Le Blanc
[Été 2025] Phénomènes d’hybridité par Florence Le Blanc [EXTRAIT] Si les interactions entre la photographie et l’animation ont évolué depuis le début du 20e siècle, les derniers bouleversements (ère numérique, réseaux sociaux, intelligence artificielle, etc.) qui induisent de réviser nos rapports à l’image font que la réciprocité entre les deux disciplines reste d’actualité. Depuis son […]
Ciel variable 129 - D'UN CONTINENT À L'AUTRE | Essais
Auteurs : Stéphanie Hornstein | Artistes : Bertrand Carrière, Clara Gutsche, Normand Rajotte, William Notman
[Été 2025] Vu du trottoir par Stéphanie Hornstein [EXTRAIT] Peu de gens ont réellement transformé ma façon de voir la ville qui m’entoure. L’un était un ami graffiteur qui m’a amenée sous le viaduc Ville-Marie et m’a montré comment décoder les lettres bulles et les arabesques qui forment les signatures des tagueurs les plus renommés […]
Ciel variable 129 - D'UN CONTINENT À L'AUTRE | Portfolios
Auteurs : Bernard Schütze | Artistes : Ed Pien
%%excerpt%% Ed Pien explore le temps et le vieillissement avec treize aînés cubains dans Presente: Pasado/Futuro, un projet photographique en cours depuis 2014.
Ciel variable 129 - D'UN CONTINENT À L'AUTRE | Portfolios
Auteurs : Fanny Bieth | Artistes : Fatine-Violette Sabiri
Fatine‑Violette Sabiri – Kiss Landing : un récit photographique entre Casablanca et Montréal sur identité, appartenance et mémoire, par Fanny Bieth.
Ciel variable 129 - D'UN CONTINENT À L'AUTRE | Portfolios
Auteurs : Erika Nimis | Artistes : Mallory Lowe Mpoka
Mallory Lowe Mpoka – Architecture of the Self : photographies textiles explorant identité, appartenance et mémoire, avec Érika Nimis.
Ciel variable 129 - D'UN CONTINENT À L'AUTRE | Portfolios
Auteurs : Jacques Doyon | Artistes : Ed Pien, Fatine-Violette Sabiri, Mallory Lowe Mpoka
L’actualité nous a apporté trois livres d’artistes récents construits sur la base d’une quête identitaire ancrée dans la dualité, la rencontre et le temps de la mémoire.
Ciel variable 129 - D'UN CONTINENT À L'AUTRE | Éditoriaux
Auteurs : Jacques Doyon | Artistes : Ed Pien, Fatine-Violette Sabiri, Mallory Lowe Mpoka
Trois livres d’artistes récents se croisent ici, qui sont construits sur la base d’une quête identitaire ancrée dans la dualité, la rencontre et la mémoire.
[Été 2025]
Intitulé D’un continent à l’autre, le dossier thématique met en lumière les livres de trois artistes — Mallory Lowe Mpoka, Fatine-Violette Sabiri et Ed Pien — dont les projets photographiques explorent la question identitaire à travers le portrait et l’autoportrait, dans une traversée intime entre continents, cultures et histoires personnelles.
Auteurs : Jérôme Delgado | Artistes : Andrew Rovenko, Barbara Iweins, Blandine Soulage, Caroline Hayeur, Céline Lecomte, Éloi Perreault, Geneviève Thibault, Isabelle Hayeur, Jacynthe Carrier, Jeanne Castonguay-Carrière
Pour sa 17e édition, le festival Art Souterrain a scruté nos habitats, réels ou mentaux, intimes ou environnementaux. Conviées en grand nombre, les pratiques photographiques dressent un portrait planétaire pas toujours positif, mais néanmoins teinté d’espoir. Lisez ici ce qu’on en a pensé.
[Hiver 2025]
Le dossier thématique du numéro 128 présente les travaux récents de Geoffrey James, Louie Palu et Jinyoung Kim qui mettent en avant un sentiment de dépaysement et de relative étrangeté provoqué par l’exploration de différentes dimensions de la réalité canadienne. Une traversée du pays en train, l’apprivoisement du territoire inhospitalier de l’Arctique, les bouleversements entraînés par l’émigration dans un nouveau pays d’accueil mettent en question une notion de l’ici traversée par l’ailleurs.
Ciel variable 128 – DÉPAYSEMENT | Entrevues
Artistes : Jean Gagnon
Au moment où l’intelligence artificielle (IA) s’immisce dans la création, le centre d’artistes Sporobole, dont l’expertise implique les réalités numériques, prône une attitude active et prosaïque, « ni technophile, ni technophobe ». En entrevue, son directeur Éric Desmarais commente le rôle de l’art et le droit d’auteur dans un contexte où gouvernerait l’IA.
Ciel variable 128 – DÉPAYSEMENT | Recensions de publications
Artistes : Érika Nimis
Revue fondée dans les mois suivants l’invasion de l’Ukraine par la Russie, Soлomiya aborde une diversité d’enjeux à travers textes et corpus photographiques. Après avoir parcouru le 3e numéro (2024), Érika Nimis constate que « le ton oscille entre une parole coup de poing face à l’urgence d’agir et une réflexion poussée sur les multiples défis soulevés par le conflit ».
Ciel variable 128 – DÉPAYSEMENT | Recensions de publications
Auteurs : Sophie Bertrand
Faire le point sur la photographie, ses thèmes, ses réseaux, ses perspectives, c’est un peu l’objectif que s’est donné un groupe de recherche baptisé Formes actuelles de l’expérience photographique. Après huit ans d’existence, ses sessions de réflexion se sont traduites en sept livres.
Ciel variable 128 – DÉPAYSEMENT | Critiques d'expositions
Auteurs : Ewa Monika Zebrowski | Artistes : Paolo Roversi
Pour ce premier texte de son cru, la photographe Ewa Monika Zebrowski se penche sur le travail de Paolo Roversi, dont elle a vu la rétrospective. On y célébrait l’expérimentation de ce photographe de mode et portraitiste versé aux techniques du polaroïd.
Ciel variable 128 – DÉPAYSEMENT | Critiques d'expositions
Auteurs : Jean-Michel Quirion | Artistes : Yann Pocreau
Deuxième itération d’un projet sur la couleur et la lumière, l’exposition de Yann Pocreau au Centre Sagamie prenait la forme d’un ensemble d’atmosphères photographiques, filmiques et expographiques. Le contenu ne découlait pas de la prise de photographies, mais d’une collecte d’images trouvées et d’interventions de divers ordres sur celles-ci.
